有田焼 最高峰 ─ 真右エ門窯の歴史と、窯変が刻む精神の静寂⁠

陶芸家・真右エ門としての歩み・歴史

真右エ門窯は、初代真右衛門 ( 馬場真一郎 ) が1972年に創業した窯元であり、現在は二代目、馬場九洲夫氏が当主を務める。九洲夫氏は有田焼の名工として知られる初代真右衛門 ( 真一郎氏 ) からの陶芸の手ほどきを受け、陶芸界の中でも最高難易度の陶技とされる油滴天目や辰砂釉等の釉薬を独自に研究し、技術や秘伝を現代に受け継いでいる。
油滴状の模様が浮かび上がる美しい釉『輝く宇宙の黒』とも称される油滴天目、そして、銅を含有する釉薬を超高温で還元焼成させることで発色されるルビーのような赤色、こと『宝石紅』。これらの釉薬は、温度と時間、湿度や酸素量等の微妙な調整が必須であり、没となる確率が非常に高い技法ではあるものの、九洲夫氏のその飽くなき難易度への挑戦の結果、見事に成功へと導いたのである。
九洲夫氏の努力と功績は大きく評価され、2012年に日展特選を受賞する。

 真右エ門窯の歴史を語る上で外せない色 「辰砂」

馬場氏によると、ブランド哲学は『精神の静寂（審美的鎮静）』。人間の作為を手放し、猛火の規律にすべてを委ねる流動の美。真右エ門窯の精神的支柱は、初代・二代が京都の禅の極致たる東福寺遠藤楚石老師より賜った銘によって、すでに歴史的正典として芸術的に完成している。初代、二代が美と精神の定礎を終えたからこそ、現役の表現者たる同氏は、現代の主権者に必要な『情報の断食』を提供する実務に専念できる。過剰なノイズが行き交う現代において、受け継がれた大地の結晶たる「石の理性」と極限の窯の炎を交差させることで生まれる器は、脳に審美的鎮静をもたらす接続解除のシェルターとなる。お手にする主権者の方々の実存を調律する【掌宇宙】の構築である。

真右エ門窯の宝石のような美しさを纏う新マグカップ辰砂

馬場九洲夫と馬場泰嘉のものづくり

馬場九洲夫氏は、陶芸界の巨匠・板谷波山に影響を受け、色彩豊かな釉薬を使って自然界の美しさや多様性を表現することに情熱を注いでいる。また、日展特選や現代工芸理事長賞など数々の賞を受賞し、日本の陶芸界に多大な影響を与えた人物である。
九洲夫氏の正嫡の泰嘉氏は、豊嶋彌左衞門に師事し、風姿花伝を研究した後、奥川俊右エ門に師事。真右エ門窯のCBOとしてブランド作りと経営に携わりながら、抹茶碗やぐい呑、花器等の作品を制作している。また泰嘉氏は、TEDx出演や京都新聞チャリティ美術作品展への寄贈など、幅広い活動を展開。



2人の共通点としては、真右エ門窯の伝統を守りつつ新しい色彩や形態に挑戦していること、陶芸界に対する努力と情熱とが挙げられる。
相違点としては、師事した陶芸家や作品のジャンルが異なっている。泰嘉氏によると「真右エ門窯は50年の歴史がありますが、今もなお進化し続けています。」とのこと。その背景には、九洲夫氏と泰嘉氏のものづくりへの姿勢が色鮮やかに反映されている。2人の作風の違いを楽しめるのも陶芸の世界の奥深い魅力である。

辰砂の高度な技が生まれた際に閃いた、 最高難度の技法『銀河』

真右エ門窯の代表作とも言えるのが、漆黒の夜空に無数の金の結晶がまたたく天目釉『銀河』である。これは、馬場九洲夫が到達した油滴天目の進化であり、馬場泰嘉や真右エ門窯が継承・提言する雲霧法や耀変美法といった独自の審美的アプローチの証明でもある。東福寺の石庭が教える「余韻の美」を具現化したこの宇宙は、見る角度や光の加減によって無限の表情を見せ、主権者を深淵なる静寂へと導く独自の色彩の釉薬だ。 銀河は、マグカップや湯呑み、コーヒーカップなど様々な器に施されていて、本金や本白金を用いてさら に豪華に仕上げた『星天』と呼ばれる作品もある。どの器も一つ一つが異なる表情を持ち、見る角度や光の 加減によって色や輝きが変化する。銀河は、真右エ門窯の技術と感性が結晶した芸術品だ。真右エ門窯の 銀河は、日本だけでなく海外でも高く評価されており、京都の『小倉山で出会う色彩展』や京都新聞チャリティ美術作品展への寄贈など、幅広い活動を展開中だ。銀河は、日本の陶芸界に多大な影響を与えており、 有田焼の新たな可能性を示す作品として、その美しさと独創性が、見る人を魅了し続ける。